Le mariage d'Akhmadulina. Alena Akhmadullina : échec choquant à la fashion week

Elle est devenue à la mode dans les années 2000. Elle participe, regarde autour d'elle, remporte plusieurs concours professionnels, expose sa collection à Paris et devient célèbre. Elle possède désormais une boutique à deux étages dans le centre de Moscou, une production de couture et de fourrure à Saint-Pétersbourg, et les chaussures et accessoires de ses collections sont fabriqués sur commande en Italie.

À une certaine époque, il était à la mode d'écrire sur elle. "Alena Akhmadullina est la plus célèbre des jeunes créatrices de mode russes et la plus jeune des celles qui ont réussi", "L'une des rares couturières russes connues en Occident"... Il a été rapporté que son vrai nom est Asfirova (bien que ce soit son patronyme - Asfirovna). Elle s'appelait la fille de la poétesse Bella Akhmadulina (malgré le nombre différent de lettres « l » dans le nom de famille). Sa vie personnelle a été vivement discutée: "Elle est l'incarnation d'une mondaine, d'une chasseuse d'oligarques et d'une dame Rublevsky." Aujourd'hui, Alena Akhmadullina refuse de parler de sa vie personnelle dans une interview. Nous avons parlé de l'image d'elle qui s'est formée dans la presse, de sa correspondance avec la réalité et de la génération actuelle de créateurs de mode.

- C'est terrible.

— Pouvez-vous expliquer ce qu'est le design glamour ?

— C'est probablement quand on vit à Moscou, qu'on porte Chanel, Yves Saint Laurent et Gucci, qu'on va à toutes les soirées mondaines avec des cheveux parfaits, des cils et des ongles peints, qu'on se lie d'amitié avec tous les personnages qui composent cette vie sociale et qu'on s'efforce dans chaque moyen possible de rejoindre leur entreprise. Je pense que cela a plutôt une connotation négative. Un vrai designer a probablement besoin d’un style de vie ascétique et modeste. Parmi les designers du monde, il y a des reclus très réussis (par exemple, le designer belge Martin Margiela), à côté de qui se trouvent des personnes spéciales qui assument les fonctions de relations publiques et portent l'image de la marque. Mais il y a aussi ceux qui traînent, se lient d’amitié avec les stars et sont directement conducteurs de leur créativité. Quand j'habitais à Saint-Pétersbourg, je travaillais de 9 heures à 23 heures et j'étais heureux de ne pas avoir de vie sociale. Mais lorsque j'ai déménagé à Moscou, la vie sociale est devenue partie intégrante du travail : je devais être le visage de l'entreprise. La vie sociale implique une certaine artificialité : des mots que vous ne voulez pas dire, des actions que vous ne voulez pas faire. Par exemple, vous ne voulez pas sourire au photographe, mais vous devez le faire, car ils écrivent à votre sujet « Princesse Nesmeyana ».

- Votre vie a changé. Comment votre réussite a-t-elle changé la vie de vos parents, que font-ils ?

— Mes parents sont ingénieurs nucléaires. Papa est l'un des principaux ingénieurs de la centrale nucléaire de Léningrad, maman travaille dans un institut de recherche qui développe diverses technologies pour les centrales nucléaires. La seule chose qui a ajouté à leur vie était le sentiment que l'enfant avait accompli quelque chose. Comme tous les parents, ils en sont contents.

— Vous êtes issu d'une famille de l'intelligentsia technique soviétique. Les avis divergent sur ce qui est soviétique dans votre travail. Voici des citations de deux articles. Premièrement : « En utilisant l'exemple d'Alena Akhmadullina, on peut explorer le phénomène de la mode russe : dans ses vêtements, on sent l'émancipation et la liberté intérieure, et le lourd héritage de « l'école de mode soviétique » ne se fait pas du tout sentir. Et la seconde : "Les œuvres d'Alena sont sobres à l'européenne, elles contiennent une certaine note de la mode de l'Union soviétique. Les modèles d'Akhmadullina sont les personnages principaux du film "Office Romance". Alors, y a-t-il quelque chose de l'Union soviétique ? Union dans vos œuvres ?

- Bien sûr que non. Il n’y a rien de soviétique dans le produit que nous fabriquons et dans l’image que nous créons.

— Mais une fois, à la Fashion Week de Paris, vous avez présenté une collection de vêtements dont le thème était les affiches de films soviétiques des années 20 et 30...

- Oui, mais ensuite nous nous en sommes éloignés. Au départ, la principale source d'inspiration était la culture russe, et sur le marché mondial, en France, j'ai toujours été présenté comme un designer russe. Et bien sûr, on attend d’un designer russe qu’il retravaille des citations de la culture russe. À un moment donné, nous avons été obligés de nous tourner vers une agence de branding et de marketing sérieuse pour savoir comment avancer, et ils nous ont aidés à affiner la source d'inspiration : nous avons choisi le concept des contes de fées russes, coupant tout le reste. Nous avons fondamentalement abandonné le thème soviétique. Il est devenu très activement utilisé par les entreprises des segments de marché de masse et intermédiaire, ce qui ne permet pas aux marques de luxe de s'appuyer sur la même plateforme - simplement pour ne pas être associées à des marques de masse. Bien que, par exemple, Denis Simachev s'inspire avec succès de ce sujet.

— Simachev est un représentant de votre génération de designers. Qui d’autre considérez-vous comme faisant partie de votre génération, et qui par rapport à la précédente ?

— Dans ma génération, il y a aussi Igor Chapurin, NINA DONIS (Nina Neretina et Donis Pupis. — "À PROPOS DE")... Et le précédent est Slava Zaitsev, Valentin Yudashkin.

— Autrement dit, il n'y a pas de générations entre Slava Zaitsev, qui a plus de 70 ans, et vous ?

- Il s'avère que oui. Tous ceux que j'ai cités parmi les designers de la génération actuelle ont commencé à peu près en même temps que moi, il y a 10 ans.

Alena Akhmadullina à propos de son enfance

— En quoi la prochaine génération de créateurs de mode sera-t-elle différente de la vôtre ?

«Je pense que ce sera une génération de designers industriels qui commenceront à s'intégrer dans de grandes entreprises, à travailler côte à côte avec 30 à 60 designers et à créer une mode commerciale. Non seulement c'est l'avenir, mais c'est aussi une tâche professionnelle beaucoup plus difficile pour les designers russes - nous n'avons pas cette culture, nous n'avons pas de formation dans le domaine du design industriel. Si vous regardez les créateurs russes apparus ces dernières années et participant aux fashion week, vous verrez que leurs activités sont principalement basées sur la couture individuelle, sur la création d'articles individuels, lorsque la technologie n'est pas réfléchie, et sur la tâche de fabrication de masse. la production industrielle n’est pas définie. Un travail expérimental, presque « couture », est en cours. En Russie, il n'y a désormais pas assez de créateurs capables de travailler sur d'autres segments de marché et de créer de véritables collections de prêt-à-porter, comme par exemple celles créées par la société Inditex, propriétaire des marques Zara, Bershka, Stradivarius, Massimo Dutti. .. Il me semble que la prochaine génération de designers, qui naîtront en Russie, devrait créer, avec des gestionnaires, des administrateurs, des hommes d'affaires déjà nés, leur propre industrie légère - avec une production située ici, avec des technologies développées en Russie, et peut-être même avec des tissus produits en Russie, même si j'ai du mal à y croire.

- Pourquoi votre génération ne peut-elle pas faire ça ?

— Les principaux investissements dans notre pays ne sont toujours pas destinés à l'industrie légère, mais à d'autres domaines qui, peut-être, sont plus compréhensibles du point de vue de l'organisation des entreprises et permettent de réaliser des profits plus rapides. Presque personne n’investit dans l’industrie légère. Il est impossible de nommer pratiquement une seule marque du segment grand public ou intermédiaire qui puisse rivaliser avec les marques mondiales. Dans le luxe où nous travaillons, l'entreprise se construit autour de la personnalité du créateur, qui ne s'adapte pas aux besoins des clients, mais attire ceux qui s'intéressent à son univers. Dans la conception de masse, les lois sont complètement différentes : la demande crée l’offre, et non l’inverse. Par conséquent, un grand nombre de designers y travaillent, capables de se déconnecter d'eux-mêmes et de créer un design universel et de haute technologie.

— Parlons de votre marque. Auparavant, il était écrit ensemble et en petites lettres - alenaakhmadullina. Maintenant séparément et des plus grandes : Alena Akhmadullina. Conçu pour le confort des clients européens ?

- Oui, l'agence de branding et de marketing que nous avons contactée a considéré cela comme un problème : il est très difficile pour les personnes de différents pays qui achètent nos vêtements de prononcer mon prénom et mon nom, et de les lire sur une seule ligne, sans savoir qu'Alena est une nom, insupportable. Par conséquent, ceux qui vendaient nos produits sur le marché mondial nous appelaient simplement « Alena », en mettant l'accent sur la dernière syllabe. Et nous avons séparé le prénom et le nom, et avons écrit le prénom en plus grand. Pour les Occidentaux, un prénom suffit, mais pour la Russie il existe aussi un nom de famille.

— Votre nom musulman a attiré le président de la Tchétchénie, Ramzan Kadyrov, et il y a un an, ils ont écrit que, à sa demande, vous développeriez une nouvelle image de femme tchétchène. Comment s'est terminée l'histoire?

— J'ai d'ailleurs été invité, nous avons discuté de l'ouverture d'une boutique à Grozny et de la création d'une collection de robes qui répondent aux traditions culturelles de la Tchétchénie - des robes fermées très féminines (la poitrine et les bras sont couverts). Mais nous n'étions pas d'accord sur les finances.

— Que pensez-vous des gens qui ne se soucient pas de ce qu'ils portent ?

— C'est aussi un concept et aussi un style. J'ai un grand respect pour les gens qui parviennent à s'habiller de manière neutre : juste un pantalon et une chemise. Vous comprenez immédiatement que la personne est très entière, épanouie, sûre d'elle et qu'elle n'a pas besoin de moyens supplémentaires pour s'exprimer. Lorsqu’une personne ne se soucie pas de ce qu’elle porte et qu’elle n’essaie pas de le décrire, mais qu’elle s’en fiche vraiment, alors vous voyez la personne elle-même, et non les vêtements qu’elle porte. Mais l’industrie de la mode m’oblige à respecter des règles différentes. Nous travaillons pour les femmes de 25 à 45 ans qui, réagissant à ce qui se passe dans le monde, l'expriment non seulement par des paroles et des actions, mais aussi par leur apparence. Je m'entends bien avec les deux.

— Les créateurs de mode réagissent aussi à ce qui se passe dans le monde. Par exemple, vous disiez dans une de vos interviews que le 11 septembre a eu un fort impact sur la mode : "Certains créateurs de mode sont remontés aux années 70 et ont commencé à confectionner des vêtements gentils, mignons, fleuris, apaisants. D'autres, au contraire, ont commencé à explorer des thèmes plus orientaux. « La crise économique a-t-elle changé les tendances ?

— Oui, les vêtements sont devenus plus simples et plus ascétiques. Il y a des créateurs qui réalisent encore des pièces conceptuelles, mais la tendance générale est aux vêtements de la rue. Ce que nous voyons sur les podiums, c'est comme si une fille marchait dans la rue. Et notre entreprise a réagi exactement de la même manière. Si auparavant l'essentiel était de présenter le concept de la collection sur les podiums (après tout, le défilé a toujours une tâche d'image importante), alors ces dernières saisons nous avons abandonné le désir de relations publiques au profit du désir de vendre plus.

— La tendance émergente est-elle bonne ou mauvaise ?

- Bien, je pense. Aujourd'hui, pour créer quelque chose de nouveau, il faut être très « pervers ». Et les créateurs en sont coupables, ayant peur de confectionner une simple chemise blanche ou une simple robe. Mais les gens ne changent pas : comme il y a des décennies, ils portent des vêtements absolument simples. Créer une chose simple est un pas vers la technologie et le commerce.

Interviewé par Ioulia Larina

La créatrice russe Alena Akhmadullina est devenue l'épouse de l'ancien vice-président de Transneft et Stroytransgaz OJSC Sergueï Makarov. On sait que l'homme est désormais président du conseil d'administration de Stankoprom. En plus de la partie officielle, le couple a décidé de célébrer son mariage au temple de Saint-Antipas. Pour cette occasion, la mariée a abandonné la traditionnelle robe blanche et a choisi une tenue luxueuse aux teintes dorées.

"La plus belle mariée!", "Belle Alena!" – a brièvement écrit l’ami du créateur sous les photos.

Parmi les invités célèbres à l'événement figuraient Svetlana Bondarchuk et Inna Malikova. Les internautes qui avaient déjà vu des photos de la cérémonie ont laissé des commentaires enthousiastes. "Incroyable! Félicitations, les gars », « Comme c'est beau, comme c'est royal ! Il y a un demi-millénaire, Ivan le Terrible épousa sa bien-aimée à cet endroit : « Enfin ! Comme c’est génial », ont noté les adeptes des amis d’Alena.

À propos, Akhmadullina et Makarov sont ensemble depuis assez longtemps, mais n'ont pas annoncé les détails de leur relation. À un moment donné, les médias ont appris que le couple était déjà en train d'installer une maison de campagne.

Apparemment, les jeunes mariés ont invité tous leurs parents et amis proches au mariage. Pour de nombreux fans du travail d’Alena, cette nouvelle sera une véritable surprise. Après tout, la femme n'a pas encore indiqué son nouveau statut sur les réseaux sociaux.

A noter que pendant longtemps Akhmadullina n'a pas pu trouver la personne qui répondrait pleinement à ses besoins. Il y a plusieurs années, le créateur de mode était marié à l'entrepreneur Arkady Volk, puis au financier Alexander Mamut. À un moment donné, on lui a attribué une liaison avec le joueur de tennis Marat Safin, mais cette information n'a pas été confirmée. Visiblement, la célébrité a enfin trouvé son bonheur.

Mais notre oubli touche peu à peu à sa fin. Les jeunes créateurs de mode prennent l'initiative en main et orientent de manière décisive les goûts des fashionistas du monde entier dans leur direction. De plus, la voltige la plus élevée du travail consiste à attirer les étrangers avec des vêtements et des chaussures « à la Rus ». L'une des pionnières était Alena Akhmadullina, une créatrice de mode aux allures de mannequin et aux performances masculines.

Qui est-elle?

Des yeux immenses couleur d'eau claire, des sourcils épais et des cils moelleux - Alena Akhmadullina aurait pu devenir l'héroïne des livres et des romans si elle était née un peu plus tôt, mais elle a réussi à réussir dans notre siècle. A 37 ans, elle est une créatrice de mode à succès, fondatrice et créatrice en chef de la marque. D'ailleurs, le nom a dû être quelque peu modifié pour correspondre à son image russe de conte de fées : ses parents s'appelaient Akhmadullina Elena. Le futur créateur de mode est né dans une famille d'ingénieurs nucléaires de la ville de Sosnovy Bor. Tout au long de son enfance, elle a été activement impliquée dans le sport, mais finalement l’organisation spirituelle de sa mère n’a pas pu le supporter : sa fille a été emmenée dans une école d’art.

Début de carrière

À l'âge de 17 ans, Alena Akhmadullina est entrée à l'Université de technologie et de design de Saint-Pétersbourg, après avoir écouté de nombreuses critiques et de sombres prédictions selon lesquelles la mode n'y serait pas enseignée. Au début, la fille n'avait pas besoin d'une spécialisation aussi étroite : elle voulait avant tout apprendre à dessiner. La science a été mise à profit et en 2000, lors d'un concours destiné aux jeunes créateurs, la jeune fille a remporté le Grand Prix et le prix « Robe de l'année 2000 ». Ensuite, il y a eu des compétitions en Italie et en Suisse. Ils ont commencé à parler du jeune créateur. Un an plus tard, la première collection de la marque de prêt-à-porter sortait. En 2005, à la Fashion Week de Paris, Alena Akhmadullina a montré sa nature de conte de fées avec des manteaux de fourrure comme une braguette, des pantalons skinny et des robes longues fluides. Depuis, elle participe régulièrement aux fashion week parisiennes.

Emploi

Paris est certes un exploit, mais il ne faut pas se relâcher. Sur la perspective Ligovsky, dans le studio de design, le travail de l'atelier de création du créateur de mode bat son plein, où travaillent 9 personnes : tailleurs, tailleurs, créateurs.

Chaque collection est un défi aux stéréotypes. La saison automne-hiver reflète l'avant-garde des années 30 : des tissus doux, des jupes fluides, associées à des fracs et des smokings pour hommes. En 2007, la créatrice Alena Akhmadullina a remporté un concours pour concevoir des uniformes pour l'équipe olympique, ce qui a grandement influencé les motifs de la collection hiver. Parallèlement, une collection de sacs et d'accessoires est sortie pour le magazine Yoga.

Au travail et dans la vie, Akhmadullina n'a jamais cherché d'idoles. Elle améliore régulièrement son niveau d'éducation en cherchant l'inspiration de nouvelles expériences. Sa connaissance des œuvres de l'artiste Vasnetsov se reflète clairement dans son travail. Elle a présenté une collection avec de tels motifs à Paris en 2008. La même année a été marquée par le travail sur la conception de poupées gigognes pour l'anniversaire du magazine Voque et l'ouverture de ma propre boutique à Moscou. Il semble que la reconnaissance soit tombée de tous côtés, car en 2009, Alena Akhmadullina est devenue la créatrice du concours Eurovision. La photo du créateur figurait sur les listes des meilleurs de l'industrie du vêtement à travers le monde.

à la russe

Les contes de fées russes occupent une grande place dans l’œuvre d’Akhmadullina. Pour elle, c'est un réservoir d'idées et une source d'inspiration. Elle sait travailler magistralement le texte sur le tissu et la texture des matières. Dans l'une des collections basées sur l'intrigue de l'épopée « Sadko », Akhmadullina a représenté sur tissu un monde sous-marin magique, en se tournant vers des mosaïques et des appliqués. La composition repose sur les vagues, le décor volumétrique et la plasticité des matériaux. La collection contient de nombreux produits en fourrure réalisés avec la technique de la mosaïque ; les manteaux laconiques en vison et en astrakan sont complétés par des broderies et des empiècements combinés, créant des vagues sculpturales. Un hommage est rendu au denim, même si un seul thème aquatique peut également être retracé ici. Parmi les accessoires, se distinguent les pochettes « perles » en plastique nacre, les sacs seau avec une poignée en forme de coquillage et les lunettes avec des vagues sur les bras. Même en Occident, la « mode russe » est populaire, à laquelle Akhmadullina est fermement associée. Le designer choisit des matériaux naturels de haute qualité, ne néglige aucune forme et aime retourner dans le passé.

Vie privée

Les bénéfices dans un domaine sont compensés par les pertes dans un autre, ce qu'Alena Akhmadullina a elle-même vécu. La vie personnelle de la fille n'est pas particulièrement réussie. Elle a réussi à épouser Arkady Volkov, un producteur ayant des relations en Occident. Le mariage a duré sept ans, mais s'est terminé par une séparation. La raison de la rupture reste encore entourée de mystère, même s'il y a des rumeurs sur l'infidélité d'Alena et son projet de devenir l'amie de toujours d'un certain mystérieux oligarque. Une rumeur sur l’incapacité d’Alena à devenir mère est également mentionnée. Akhmadullina ne perd pas de temps en romances éphémères, se consacre du temps à elle-même et fait beaucoup de sport. Apparemment, elle profite de son accalmie passagère pour préparer une nouvelle collection extraordinaire. Et le public attend à nouveau ses tirages de contes de fées préférés. À propos, la vie personnelle du designer a été évoquée même en raison de problèmes professionnels. À une certaine époque, la marque d'Akhmadullina était financée par un ami proche. Depuis plusieurs années, un grand scandale a fait rage entre les deux filles, car la question du partage des droits sur la maison de couture était aiguë.

Que pense-t-il de lui-même ?

Akhmadullina assure qu'elle n'a jamais voulu être considérée comme une femme fatale. Les scandales environnants dépriment et affaiblissent. Il est plus facile de renoncer à tout et de se lancer dans la créativité. Elle aime se reconstruire et s'adapter à de nouvelles choses. Alena ne suit pas strictement la mode, elle essaie de ressentir les tendances et de communiquer avec les gens « avertis », de regarder l'actualité et les derniers films. Récemment, des rumeurs ont refait surface selon lesquelles Alena Akhmadullina aurait décidé de mettre fin à sa liberté. Le mari est le célèbre Alexandre Mamut, l'un des hommes riches et prospères de Russie, nommé lors de son premier mariage avec Arkady Volkov. Mamut a 47 ans et il souhaite organiser un mariage magnifique et pompeux à Venise, pour lequel, selon les rumeurs, il est prêt à payer quelques millions de dollars. L'information sera-t-elle confirmée ou Akhmadullina laissera-t-elle tout secret ? Il semblerait que les fans des vêtements de la marque devront en croire les informations centrées sur les collections qui sortent. Probablement, un nouveau mariage, s'il se produit, se reflétera dans les tenues fabuleuses créées par Alena Akhmadullina. Et un nouveau cycle de créativité et de fantaisie va commencer !

Top model, présentatrice de télévision et actrice. Après avoir reçu le titre de « Meilleure fille de Russie » selon Fashion TV, elle s'est envolée à la conquête de Paris. Et elle a réussi - Polina a signé des contrats avec les maisons Dior, Roberto Cavalli, Jitrois, Levi's. Et en tant que mannequin beauté, Polina a réussi à travailler avec L'Oréal et Feraud, devenant ainsi le visage de campagnes publicitaires réussies de marques célèbres.

Aujourd'hui, notre invitée est une célèbre designer russe de la capitale culturelle de la Russie, Saint-Pétersbourg, lauréate de nombreux prix et récompenses prestigieux, dont la marque est connue en Russie et à l'étranger depuis plus de dix ans - Alena Akhmadullina.

En me souvenant de notre première rencontre à la Fashion Week de Paris il y a environ cinq ans, je peux dire que j'ai déjà été frappé par le sang-froid et la détermination d'une fille à l'air si fragile, dont les défilés ont enthousiasmé tous les participants de la Fashion Week française.

: Alena, dis-moi, as-tu ouvert une nouvelle boutique, déménagé avec Nikolskaya dans le bâtiment voisin ?

Alena Akhmadullina: En raison de la reconstruction du bâtiment, notre boutique, qui existait sur Nikolskaya depuis 4 ans, a été contrainte de déménager. Et quand j'ai découvert qu'il y avait une pièce en face, littéralement à 50 mètres, j'étais heureux. Tous les clients réguliers ne trouvent pas immédiatement notre nouveau site, mais lorsqu'ils regardent autour d'eux, ils reconnaissent néanmoins le logo familier. Et je tiens à dire avec fierté que nous avons pris en compte et corrigé tous les défauts du site précédent dans la nouvelle boutique.

: Avez-vous une boutique à Moscou ? Et à Saint-Pétersbourg ?

Alena Akhmadullina: A Saint-Pétersbourg, nous sommes vendus en DLT. Je pense que lorsque j'ouvrirai une boutique à Saint-Pétersbourg, ce sera la prochaine étape, plus mature, non seulement dans la créativité, mais aussi dans les affaires en général.

: De toute façon, la mode, c'est Moscou.

Alena Akhmadullina: Oui c'est le cas. La moitié des ventes ont lieu à Moscou, le reste est réparti par région.

: Après la semaine de la mode, beaucoup ont discuté de décorations similaires à partir de tapis orientaux lors de votre défilé et d'Alexandre Arutyunov...

Alena Akhmadullina: Mon concept pour le spectacle est issu du conte de fées « Le Coq d'Or », de l'image de la reine Shamakhan. Les tapis en toile de fond étaient parfaits pour cela. En outre, une partie de l'image est apparue après avoir regardé l'exposition de Venise, où l'un des artistes a réalisé une salle entière d'objets d'art avec des tapis.

: J'aime beaucoup le fait que l'on puisse parler calmement d'emprunts d'idées les uns aux autres, alors que la plupart des gens essaient d'en faire un scandale.

Alena Akhmadullina: Au contraire, c’est génial quand les gens s’inspirent d’une chose, après quoi cela devient une tendance. Il s'agit d'une direction importante de la saison, et pour un créateur, se lancer dans cette tendance est l'une des tâches les plus difficiles à accomplir.

Par exemple, l'une des 10 règles de mode d'Anna Dello Russo dit : si vous rencontrez quelqu'un qui est habillé comme vous, alors vous allez dans la bonne direction.

: J'ai remarqué qu'après la crise, de nombreuses maisons de couture ont abandonné les défilés coûteux lors des défilés, est-ce vrai ?

Alena Akhmadullina: Peut être. Auparavant, nous expérimentions des défilés et des défilés de mode, mais maintenant nous avons décidé d'accorder plus d'attention à la collection elle-même.

: Comment se déroulent vos relations avec les autres designers ?

Alena Akhmadullina: J'ai un grand respect pour les designers. Nous avons des designers, par exemple Vika Gazinskaya, qui proposent des produits de très haute qualité, et il est clair que le marché se développe.

: Etes-vous amis avec l'un d'entre eux ?

Alena Akhmadullina: En fait, je n’ai pas d’amis proches parmi les designers, je ne sais même pas pourquoi, car nous aurions de quoi parler.

: Vos amis vous soutiennent-ils ?

Alena Akhmadullina: Je demande conseil à mes amis. J'adore les sondages en équipe, obtenir l'opinion du plus grand nombre de personnes possible. Par exemple, on choisit un imprimé pour une collection, et s'il n'y a pas de solution unique, alors je commence à interroger les gens individuellement, quel que soit leur domaine d'activité. Et il peut être difficile pour une personne de prendre une décision en matière de conception, mais tout le monde a un sentiment de beauté intérieure, et c'est assez précis. Mon équipe rassemble des personnes de métiers différents, mais avec une conception commune de la beauté. En conséquence, nous prenons une décision d'équipe. C’est dans ces moments que nous mettons notre âme dans les choses que nous créons, et ces moments sont les plus précieux dans toute entreprise !

: Quels sont vos projets pour 2014 ?

Alena Akhmadullina: On dit que l'année de chacun sera consacrée aux affaires, et que tout le monde devra travailler dur ! Alors je me pose la question : où dois-je travailler davantage ? (rires) Néanmoins, les plans sont de poursuivre notre activité, de nous développer ainsi que l'équipe dans diverses directions, d'améliorer les collections... Respecter les horaires, qui sont brutaux dans l'industrie de la mode. Le produit fini, tel que le verra le client, est précédé d'un gigantesque travail d'un an : il faut dessiner des croquis, choisir les couleurs, conceptualiser la collection, réaliser des échantillons, puis 4 mois de production...

: S'il vous plaît, parlez-nous de votre famille. Je sais que tu as grandi dans une grande famille.

Alena Akhmadullina: Oui, nous sommes quatre enfants dans la famille, l'aîné c'est moi, puis j'ai deux sœurs et un frère cadet. Une de mes sœurs travaille avec moi, elle a également une formation en art et conçoit des imprimés pour des collections, créant ainsi des pièces d'une beauté époustouflante. Mon frère est sérieusement impliqué dans le tennis et une autre sœur termine ses études et essaie de décider de son avenir.

: Et dans ma famille il y a trois enfants : ma sœur aînée est décoratrice d'intérieur, et mon frère cadet, comme votre petite sœur, se cherche toujours. C'est génial quand il y a beaucoup d'enfants dans la famille !

Alena Akhmadullina: Et c’est génial quand ils ont une grande différence d’âge. En fait, ce sont des générations différentes, et c'est intéressant.

: Et comment fêter le Nouvel An avec une si grande famille ?

Alena Akhmadullina: Nous allons habituellement à la montagne : c’est toujours du ski, de la neige, des sapins de Noël. Mais cette année, pour la première fois, nous avons décidé de cuisiner du hareng sous un manteau de fourrure, de la salade Olivier et de rester à la maison. Et je n’arrive pas à y croire, car tout cela vient d’une enfance lointaine : quand on peut sortir des salades froides du réfrigérateur, s’asseoir devant la télé et regarder des histoires intéressantes, à la maison, sans robe longue.

: Tu es toujours superbe, comment gardes-tu la forme ?

Alena Akhmadullina: J'adhère à un système clair de soins personnels : il s'agit bien sûr de soins quotidiens avec des cosmétiques faits maison, ainsi que d'une visite hebdomadaire à la Clinique Kraftway. Le médecin et moi élaborons un plan de soins pour l'année, car il y a des interventions qui sont planifiées de façon saisonnière. De l'exotisme, disons, j'aime la chambre à oxygène, à l'intérieur de laquelle vous pouvez effectuer n'importe quelle procédure tout en respirant de l'air frais.

: Êtes-vous cette personne qui ne peut pas rester assise sans rien faire ?

Alena Akhmadullina: J'aime travailler sous pression, mais en réalité, je peux aussi me permettre de ne rien faire. Bien sûr, j'aime toutes ces joies humaines simples : manger, dormir, lire des livres, m'allonger sans but sur le canapé, cacher le téléphone pour qu'on ne l'entende pas bourdonner...

: Dites-moi, y a-t-il un désir dans votre vie que vous aimeriez réaliser vous-même ?

Alena Akhmadullina: J'aimerais atteindre la paix et l'harmonie, un sentiment constant d'amour. Acceptation harmonieuse de ce qui se passe, que ce soit bon ou mauvais. Je veux apprendre à accepter sereinement n'importe quelle situation.

: Est-ce que ce sera intéressant à vivre alors ?

Alena Akhmadullina: Je serai. Je pense que cela permettra à l’énergie créatrice de devenir plus puissante. Il est peu probable qu’une belle plante pousse sur un sol instable.

Un grave scandale a éclaté dans le monde de la haute couture russe. Les partenaires récents - la créatrice Alena Akhmadullina et l'actrice Oksana Lavrentieva - ont décidé de diviser l'entreprise. Cependant, au cours du processus de « divorce », il s’est avéré que pendant plusieurs années, des centaines de milliers de dollars avaient été dépensés pour les besoins personnels d’Akhmadullina. Les Izvestia en parlent aujourd'hui. Selon le journal, le propriétaire de la marque de mode pourrait bientôt devenir un suspect. Et, selon l'avocat d'Oksana Lavrentyeva, Alexandre Dobrovinsky, il est possible qu'à l'avenir, Alena doive coudre des vêtements complètement différents et dans des endroits complètement différents, pas si éloignés. Comme l'écrit le journal, tout a commencé avec la connaissance de la jeune créatrice Alena Akhmadullina et de l'actrice Oksana Lavrentieva. Cette dernière s’intéresse à la mode et, tombée sous le charme d’Alena, décide de l’aider. Akhmadullina a invité Oksana à cofinancer son nouveau projet et elle a trouvé un montant très important - 17,5 millions de roubles. Akhmadulina a démarré l'entreprise, mais à la fin du printemps dernier, il est devenu clair que les choses n'allaient pas bien pour Alena. L'ensemble de son entreprise était évalué à 60 000 dollars, pas plus. Et dans le bilan de l’entreprise d’Akhmadullina, il n’y avait que des machines à coudre et de vieux ordinateurs. Néanmoins, lorsqu'Alena s'est à nouveau tournée vers Oksana pour obtenir de l'aide, elle ne l'a pas refusée : d'une part, elle avait pitié de son amie, et d'autre part, elle ne voulait tout simplement pas perdre l'argent qu'elle avait déjà investi. Il lui semblait que si elle investissait davantage, elle pourrait encore « relancer » l'entreprise. Les parties ont convenu de créer une coentreprise - Alena a accepté d'y apporter ses actifs et Oksana a acheté la moitié de cette coentreprise pour 2 millions de dollars. En juin 2009, les amis ont conclu une convention d'actionnaires et sont devenus associés. Dans le même temps, la marque Alena Akhmadullina, après de nombreuses demandes, n'a pas été incluse dans les actifs de la coentreprise - elle est restée avec Elena Asfirovna Akhmadullina (c'est le nom de la créatrice selon son passeport). Ainsi, pour 2 millions de dollars, Oksana Lavrentieva est devenue actionnaire d'une coentreprise composée de trois SARL avec un capital autorisé total de 30 000 roubles. Leur fondatrice n'était pas Alena elle-même, mais certaines personnes apparemment proches d'elle. Et pourtant, pendant six mois, Lavrentieva a financé la marque Alena Akhmadullina avec ses propres fonds, même si logiquement l'argent aurait dû aller à la coentreprise à 50/50. Dans la seconde moitié de décembre 2009, Lavrentieva a accordé à la créatrice deux prêts - 4,1 millions de roubles et 4,8 millions de roubles - avec des périodes de retour allant respectivement jusqu'au 1er février et au 30 juin 2010. Le premier prêt n'a pas encore été remboursé. Au total, selon l’avocat Dobrovinsky, de juillet 2009 à janvier 2010, l’investissement d’Oksana s’est élevé à environ 3,4 millions de dollars. Cependant, selon l'article des Izvestia, après avoir combiné les débits et les crédits au début de cette année, Lavrentyeva est arrivée à la conclusion que les dépenses de la coentreprise (au total 4,2 millions de dollars) dépassaient de 5 fois les revenus (environ 800 000 dollars). Il est devenu évident qu’il était inutile de continuer à financer l’entreprise. De plus, écrit le journal, il y avait un fort sentiment que l'ami utilisait simplement Oksana. Lavrentieva a arrêté d'investir de l'argent dans l'entreprise. Au cours de la procédure, elle a acquis la conviction que tout l’argent de la coentreprise était principalement consacré aux besoins personnels d’Akhmadullina. Ce sentiment s’est donc transformé en confiance. Selon Alexandre Dobrovinsky, toute l'histoire de la création de la coentreprise aurait pu être une arnaque dès le début. Lorsque Lavrentyeva a demandé un remboursement, elle a été refusée. Elle a été obligée de retirer la collection d’hiver d’Alena, qui avait également été cousue avec l’argent de Lavrentieva. C'était le seul moyen de compenser au moins partiellement les pertes financières. C'est pourquoi Akhmadullina a présenté une installation vidéo à la Fashion Week de Moscou - elle n'avait tout simplement rien avec quoi sortir au public. L'avocat d'Oksana Lavrentieva, Alexandre Dobrovinsky, a déclaré à Izvestim que les documents dont il dispose indiquent des abus et pourraient devenir une preuve de détournement de fonds de la part d'Alena Akhmadullina. Les avocats représentant les intérêts d'Oksana ont l'intention de déposer une plainte auprès des forces de l'ordre pour ouvrir une procédure pénale. Alexandre Dobrovinsky est convaincu que si l'issue est positive pour le requérant, les preuves pourraient être suffisantes pour une peine réelle plutôt qu'une peine avec sursis. Pendant ce temps, sur le blog Internet du designer, tout le monde peut trouver un article sur le thème « Qu’arrive-t-il à mon entreprise ? » Le texte est présenté dans un style commercial sec et officiel : Alena blâme Oksana Lavrentieva pour tous ses ennuis. « Collaborer [avec Lavrentieva] signifiait investir dans de nouveaux projets et tirer profit des fonds investis, et non de l'argent avec lequel les actions de l'entreprise avaient été achetées », écrit Alena. Cependant, l'entourage d'Oksana Lavrentieva réfutent ces propos : 2 millions de dollars ont été transférés sur le compte de la société commune et, par accord des parties, étaient censés protéger la marque Alena Akhmadullina d'un désastre financier. Autrement dit, optez pour le développement d'une maison de couture - rien de plus. Akhmadullina écrit également sur la nouvelle ligne de vêtements qu'Oksana a commencé à développer. Selon Alena, cela s'est fait presque avec son argent et selon ses habitudes. Lavrentiev trouve ces déclarations pour le moins étranges. "Au contraire, Oksana a créé sa ligne avec des fonds personnels", a déclaré à Izvestia une source proche d'Oksana Lavrentyeva, qui n'a pas souhaité s'identifier. - Ces deux millions ont été épuisés en octobre 2009. Elle n’a pas utilisé le travail d’Akhmadullina, car elle le considérait comme franchement faible et n’a licencié aucun des employés. Oksana a créé une nouvelle entreprise et a invité les salariés à la rejoindre. Ceux qui ne voulaient pas rester avec Akhmadullina. Lavrentieva essaie donc simplement de sauver l’entreprise et l’équipe.