Achmadulinas Hochzeit. Alena Akhmadullina: Schockierendes Scheitern bei der Fashion Week

Sie kam in den 2000er Jahren in Mode. Sie nahm teil, schaute sich um, gewann mehrere professionelle Wettbewerbe, zeigte ihre Sammlung in Paris und wurde berühmt. Jetzt hat sie eine zweistöckige Boutique im Zentrum von Moskau, Näh- und Pelzproduktion in St. Petersburg und Schuhe und Accessoires für ihre Kollektionen werden auf Bestellung in Italien gefertigt.

Es gab eine Zeit, in der es Mode war, über sie zu schreiben. „Alena Akhmadullina ist die erfolgreichste junge russische Modedesignerin und die jüngste der erfolgreichen“, „Eine der wenigen im Westen bekannten russischen Couturiers“ ... Es wurde berichtet, dass ihr richtiger Name Asfirova ist (obwohl dies der Fall ist). ihr Patronym - Asfirovna). Sie wurde die Tochter der Dichterin Bella Akhmadulina genannt (trotz der unterschiedlichen Anzahl der Buchstaben „l“ im Nachnamen). Ihr Privatleben wurde heftig diskutiert: „Sie ist die Verkörperung einer Prominenten, einer Oligarchenjägerin und einer Rublevsky-Dame.“ Heute weigert sich Alena Akhmadullina, in einem Interview über ihr Privatleben zu sprechen. Wir sprachen über das Bild, das sich in der Presse von ihr bildete, über seine Übereinstimmung mit der Realität und über die heutige Generation von Modedesignern.

- Das ist furchtbar.

— Können Sie erklären, was Glamour-Design ist?

— Dies ist wahrscheinlich der Fall, wenn Sie in Moskau leben, Chanel, Yves Saint Laurent und Gucci tragen, mit perfektem Haar, lackierten Wimpern und Nägeln zu allen gesellschaftlichen Partys gehen, sich mit allen Charakteren anfreunden, die dieses gesellschaftliche Leben ausmachen, und sich in allem bemühen Möglichkeit, ihrem Unternehmen beizutreten. Ich denke, es hat eher eine negative Konnotation. Ein echter Designer braucht wahrscheinlich einen asketischen, bescheidenen Lebensstil. Unter den Designern der Welt gibt es sehr erfolgreiche Einsiedler (zum Beispiel den belgischen Designer Martin Margiela), Neben ihnen stehen besondere Menschen, die PR-Funktionen übernehmen und das Image der Marke tragen. Aber es gibt auch diejenigen, die abhängen, sich mit den Stars anfreunden und deren Kreativität direkt steuern. Als ich in St. Petersburg lebte, arbeitete ich von 9 bis 23 Uhr und war froh, dass ich kein soziales Leben hatte. Aber als ich nach Moskau zog, wurde das gesellschaftliche Leben Teil meines Jobs – ich musste das Gesicht des Unternehmens sein. Das soziale Leben beinhaltet eine gewisse Künstlichkeit: Worte, die Sie nicht sagen möchten, Handlungen, die Sie nicht ausführen möchten. Du willst zum Beispiel den Fotografen nicht anlächeln, musst es aber, denn er schreibt über dich „Prinzessin Nesmeyana“.

- Dein Leben hat sich verändert. Wie hat Ihr Erfolg das Leben Ihrer Eltern verändert, was tun sie?

— Meine Eltern sind Nuklearingenieure. Papa ist einer der führenden Ingenieure im Kernkraftwerk Leningrad, Mama arbeitet in einem Forschungsinstitut, das verschiedene Technologien für Kernkraftwerke entwickelt. Das Einzige, was zu ihrem Leben hinzukam, war das Gefühl, dass das Kind etwas erreicht hatte. Wie alle Eltern sind sie damit zufrieden.

— Sie stammen aus einer Familie sowjetischer technischer Intelligenz. Die Meinungen darüber, was an Ihrer Arbeit sowjetisch ist, gehen auseinander. Hier sind Zitate aus zwei Artikeln. Erstens: „Am Beispiel von Alena Achmadullina lässt sich das Phänomen der russischen Mode erforschen: In ihrer Kleidung spürt man Emanzipation und innere Freiheit, das schwere Erbe der „sowjetischen Modeschule“ ist überhaupt nicht zu spüren.“ Und der zweite: „Alenas Werke sind auf europäische Weise zurückhaltend, es gibt eine gewisse Note der Mode der Sowjetunion in ihnen. Achmadullinas Modelle sind die Hauptfiguren des Films „Office Romance“. Gibt es also etwas von der Sowjetunion? Union in Ihren Werken?

- Natürlich nicht. In dem von uns hergestellten Produkt und in dem von uns geschaffenen Image ist nichts Sowjetisches.

— Aber einmal haben Sie auf der Fashion Week in Paris eine Kleiderkollektion präsentiert, deren Thema Plakate sowjetischer Filme der 20er und 30er Jahre waren ...

- Ja, aber dann sind wir davon abgerückt. Die Hauptinspirationsquelle war zunächst die russische Kultur, und auf dem Weltmarkt in Frankreich wurde ich immer als russischer Designer präsentiert. Und natürlich wird von einem russischen Designer erwartet, dass er Zitate aus der russischen Kultur überarbeitet. Irgendwann waren wir gezwungen, uns an eine seriöse Branding- und Marketingagentur zu wenden, um herauszufinden, wie es weitergehen sollte, und sie halfen uns, die Inspirationsquelle einzugrenzen: Wir entschieden uns für das Konzept der russischen Märchen und schnitten alles andere ab. Wir haben das sowjetische Thema grundsätzlich aufgegeben. Es wird von Unternehmen im Massen- und Mittelmarktsegment sehr aktiv genutzt, was es nicht zulässt, dass Luxusmarken auf derselben Plattform basieren – einfach um nicht mit Massenmarken in Verbindung gebracht zu werden. Obwohl sich beispielsweise Denis Simachev erfolgreich von diesem Thema inspirieren lässt.

— Simachev ist ein Vertreter Ihrer Designergeneration. Wen zählen Ihrer Meinung nach sonst noch zu Ihrer Generation und wer zur Vorgängergeneration?

— In meiner Generation gibt es auch Igor Chapurin, NINA DONIS (Nina Neretina und Donis Pupis. — "UM")... Und der vorherige ist Slava Zaitsev, Valentin Yudashkin.

— Das heißt, es gibt keine Generationen zwischen Slava Zaitsev, der über 70 ist, und Ihnen?

- Es stellt sich heraus, ja. Alle von mir aufgelisteten Designer der aktuellen Generation haben ungefähr zur gleichen Zeit wie ich angefangen – vor 10 Jahren.

Alena Akhmadullina über ihre Kindheit

— Wie wird sich die nächste Generation von Modedesignern von Ihrer unterscheiden?

„Ich denke, dass dies eine Generation von Industriedesignern sein wird, die beginnen wird, sich in große Unternehmen zu integrieren, Seite an Seite mit 30 bis 60 Designern zu arbeiten und kommerzielle Mode zu kreieren. Es ist nicht nur die Zukunft, es ist auch eine viel schwierigere berufliche Aufgabe für russische Designer – wir haben diese Kultur nicht, wir haben keine Ausbildung im Bereich Industriedesign. Wenn Sie sich die russischen Designer ansehen, die in den letzten Jahren aufgetreten sind und an Modewochen teilnehmen, werden Sie feststellen, dass ihre Aktivitäten hauptsächlich auf individueller Schneiderei, auf der Schaffung einzelner Artikel, bei nicht durchdachter Technologie und auf der Aufgabe der Masse basieren Industrieproduktion ist nicht eingestellt. Experimentelle, fast „Couture“-Arbeiten sind im Gange. In Russland gibt es derzeit nicht genügend Designer, die in anderen Marktsegmenten arbeiten und echte Pret-a-Porter-Kollektionen kreieren könnten, wie zum Beispiel die der Firma Inditex, zu der die Marken Zara, Bershka, Stradivarius und Massimo Dutti gehören. .. Es scheint mir, dass die nächste Generation von Designern, die in Russland geboren werden, zusammen mit bereits geborenen Managern, Administratoren, Geschäftsleuten eine eigene Leichtindustrie schaffen muss – mit der Produktion hier, mit in Russland entwickelten Technologien und vielleicht sogar mit Stoffen, die in Russland hergestellt werden, obwohl ich letzteres kaum glauben kann.

- Warum kann Ihre Generation das nicht?

— Die Hauptinvestitionen in unserem Land fließen immer noch nicht in die Leichtindustrie, sondern in andere Bereiche, die aus unternehmerischer Sicht vielleicht verständlicher sind und schnellere Gewinne erzielen. Fast niemand investiert in die Leichtindustrie. Es gibt praktisch keine einzige Marke im Massen- oder Mittelsegment, die mit globalen Marken konkurrieren kann. Im Luxusbereich, in dem wir arbeiten, basiert das Geschäft auf der Persönlichkeit des Designers, der sich nicht an die Bedürfnisse der Kunden anpasst, sondern diejenigen anzieht, die sich für seine Welt interessieren. Im Massendesign gelten völlig andere Gesetze: Nachfrage schafft Angebot und nicht umgekehrt. Daher gibt es dort eine große Anzahl von Designern, die in der Lage sind, sich von sich selbst zu lösen und universelles High-Tech-Design zu schaffen.

— Lassen Sie uns über Ihre Marke sprechen. Zuvor wurde es zusammen und in kleinen Buchstaben geschrieben – alenaakhmadullina. Jetzt getrennt und von den Großen: Alena Akhmadullina. Für die Bequemlichkeit europäischer Kunden gemacht?

- Ja, die Branding- und Marketingagentur, die wir kontaktiert haben, hielt dies für ein Problem: Es ist für Menschen aus verschiedenen Ländern, die unsere Kleidung kaufen, sehr schwierig, meinen Vor- und Nachnamen auszusprechen und sie in einer Zeile zu lesen, ohne zu wissen, dass Alena eine ist Name, unerträglich. Deshalb nannten uns diejenigen, die unsere Produkte auf dem Weltmarkt verkauften, einfach „Alena“ mit Betonung auf der letzten Silbe. Und wir haben den Vor- und Nachnamen getrennt und den Vornamen größer geschrieben. Für Westler reicht ein Vorname, für Russland gibt es jedoch auch einen Nachnamen.

– Ihr muslimischer Nachname zog den tschetschenischen Präsidenten Ramsan Kadyrow an, und vor einem Jahr schrieben sie, dass Sie auf seinen Wunsch hin ein neues Bild einer tschetschenischen Frau entwickeln würden. Wie ging die Geschichte aus?

— Ich war tatsächlich eingeladen, wir diskutierten darüber, eine Boutique in Grosny zu eröffnen und eine Kleiderkollektion zu kreieren, die den kulturellen Traditionen Tschetscheniens entspricht – sehr feminine geschlossene Kleider (Brust und Arme sind bedeckt). Aber wir waren uns über die Finanzen nicht einig.

— Was denkst du über Menschen, denen es egal ist, was sie tragen?

— Das ist auch ein Konzept und auch ein Stil. Ich habe großen Respekt vor Menschen, die es schaffen, sich neutral zu kleiden: nur Hose und Hemd. Sie verstehen sofort, dass die Person sehr vollständig, erfüllt und selbstbewusst ist und keine zusätzlichen Mittel zur Selbstdarstellung benötigt. Wenn es einer Person egal ist, was sie trägt, und sie nicht versucht, es darzustellen, es ihr aber wirklich egal ist, dann sieht man die Person selbst und nicht die Kleidung, die sie trägt. Aber die Modebranche zwingt mich, nach anderen Regeln zu spielen. Wir arbeiten für Frauen im Alter von 25 bis 45 Jahren, die auf das, was in der Welt geschieht, reagieren und dies nicht nur in Worten und Taten, sondern auch in ihrem Aussehen zum Ausdruck bringen. Mit beidem kann ich mich gut identifizieren.

— Modedesigner reagieren auch auf das, was in der Welt passiert. Sie sagten beispielsweise in einem Ihrer Interviews, dass der 11. September einen starken Einfluss auf die Mode hatte: „Einige Modedesigner kehrten in die 70er-Jahre zurück und begannen, freundliche, süße, florale und beruhigende Kleidung herzustellen. Andere begannen im Gegenteil, sich mit der Mode auseinanderzusetzen.“ eher orientalische Themen. „Hat die Wirtschaftskrise die Trends verändert?

— Ja, die Kleidung ist einfacher und asketischer geworden. Es gibt Designer, die immer noch konzeptionelle Stücke herstellen, aber der allgemeine Trend geht zu Kleidung von der Straße. Was wir auf den Laufstegen sehen, ist, als ob ein Mädchen die Straße entlang läuft. Und unser Unternehmen hat genauso reagiert. Ging es früher vor allem darum, das Konzept der Kollektion auf dem Laufsteg zu präsentieren (schließlich hat die Show immer noch eine wichtige Imageaufgabe), so haben wir in den letzten Saisons den Wunsch nach PR zugunsten des Wunsches, mehr zu verkaufen, aufgegeben.

— Ist der sich abzeichnende Trend gut oder schlecht?

- Gut denke ich. Um heute etwas Neues zu schaffen, muss man sehr „pervers“ sein. Und daran sind Designer schuld, die Angst davor haben, ein einfaches weißes Hemd oder ein einfaches Kleid herzustellen. Aber die Menschen ändern sich nicht; sie tragen wie vor Jahrzehnten absolut einfache Dinge. Die Schaffung einer einfachen Sache ist ein Schritt in Richtung Technologie und Kommerz.

Interview mit Yulia Larina

Die russische Designerin Alena Akhmadullina wurde die Frau des ehemaligen Vizepräsidenten von Transneft und Stroytransgaz OJSC Sergei Makarov. Es ist bekannt, dass der Mann jetzt Vorstandsvorsitzender von Stankoprom ist. Zusätzlich zum offiziellen Teil beschloss das Paar, seine Hochzeit im Tempel des Heiligen Antipas abzuhalten. Zu diesem Anlass verzichtete die Braut auf das traditionelle weiße Kleid und entschied sich für ein luxuriöses Outfit in einem goldenen Farbton.

„Die schönste Braut!“, „Wunderschöne Alena!“ – schrieb der Freund des Designers kurz unter die Fotos.

Zu den prominenten Gästen der Veranstaltung gehörten Svetlana Bondarchuk und Inna Malikova. Internetnutzer, die bereits Bilder von der Zeremonie gesehen hatten, hinterließen begeisterte Kommentare. "Toll! Herzlichen Glückwunsch, Leute!“ „Wie schön, wie majestätisch!“ Vor einem halben Jahrtausend heiratete Iwan der Schreckliche an diesem Ort seine Geliebte.“ „Endlich! Wie großartig“, bemerkten Anhänger von Alenas Freunden.

Akhmadullina und Makarov sind übrigens schon ziemlich lange zusammen, machten aber keine Angaben zu den Einzelheiten ihrer Beziehung. Irgendwann tauchten in den Medien Informationen auf, dass das Paar bereits dabei war, ein Landhaus einzurichten.

Anscheinend hat das Brautpaar alle seine nahen Verwandten und Freunde zur Hochzeit eingeladen. Für viele Fans von Alenas Werk wird diese Nachricht eine echte Überraschung sein. Schließlich hat die Frau ihren neuen Status in den sozialen Netzwerken noch nicht bekannt gegeben.

Beachten wir, dass Akhmadullina lange Zeit nicht genau die Person finden konnte, die ihre Bedürfnisse vollständig erfüllen würde. Vor einigen Jahren war der Modedesigner mit dem Unternehmer Arkady Volk verheiratet, der damals mit dem Finanzier Alexander Mamut zusammen war. Irgendwann wurde ihr eine Affäre mit dem Tennisspieler Marat Safin zugeschrieben, diese Information wurde jedoch nicht bestätigt. Offensichtlich hat die Berühmtheit nun endlich ihr Glück gefunden.

Aber unser Vergessen geht allmählich zu Ende. Junge Modedesigner ergreifen die Initiative und lenken den Geschmack von Fashionistas auf der ganzen Welt entscheidend in ihre Richtung. Darüber hinaus lockt der höchste Kunstflug des Werks Ausländer mit Kleidung und Schuhen „a la Rus“ an. Eine der Pionierinnen war Alena Akhmadullina, eine Modedesignerin mit dem Aussehen eines Models und männlicher Leistung.

Wer ist sie?

Riesige Augen in der Farbe von klarem Wasser, dichte, geschwungene Augenbrauen und flauschige Wimpern – Alena Akhmadullina hätte zur Heldin von Büchern und Romanen werden können, wenn sie etwas früher geboren worden wäre, aber in unserem Jahrhundert gelang ihr der Erfolg. Mit 37 Jahren ist sie eine erfolgreiche Modedesignerin, Gründerin und Chefdesignerin der Marke. Der Name musste übrigens etwas abgeändert werden, um ihrem märchenhaft-russischen Image zu entsprechen; ihre Eltern nannten Akhmadullina Elena. Der zukünftige Modedesigner wurde in einer Familie von Nuklearingenieuren in der Stadt Sosnovy Bor geboren. Während ihrer gesamten Kindheit war sie aktiv im Sport tätig, und schließlich konnte die spirituelle Organisation ihrer Mutter es nicht ertragen – ihre Tochter wurde auf eine Kunstschule geschickt.

Berufseinstieg

Im Alter von 17 Jahren trat Alena Akhmadullina in die St. Petersburger Universität für Technologie und Design ein, nachdem sie viel Kritik und düstere Vorhersagen gehört hatte, dass Mode dort nicht gelehrt werden würde. In der Anfangsphase brauchte das Mädchen keine so enge Spezialisierung, sie wollte zunächst zeichnen lernen. Die Wissenschaft kam ihr zugute, und im Jahr 2000 gewann das Mädchen bei einem Wettbewerb für junge Designer den Grand Prix und den Preis „Kleid des Jahres 2000“. Dann gab es Wettbewerbe in Italien und der Schweiz. Sie begannen über den jungen Designer zu reden. Ein Jahr später erschien die Debütkollektion der Prêt-à-Porter-Marke. Im Jahr 2005 zeigte Alena Akhmadullina auf der Paris Fashion Week ihre märchenhafte Natur mit Pelzmänteln wie einer Fliege, Röhrenhosen und fließenden Maxikleidern. Seitdem nimmt sie regelmäßig an den Pariser Modewochen teil.

Arbeit

Paris ist natürlich eine Errungenschaft, aber es besteht kein Grund zur Entspannung. Am Ligovsky Prospekt, im Designstudio, ist die Arbeit der Kreativwerkstatt des Modedesigners in vollem Gange, in der 9 Personen arbeiten: Schneider, Schneider, Designer.

Jede Sammlung ist eine Herausforderung für Stereotypen. Die Herbst-Winter-Saison spiegelte die Avantgarde der 30er Jahre wider – weiche Stoffe, fließende Röcke, kombiniert mit Herrenfrack und Smoking. Im Jahr 2007 gewann die Designerin Alena Akhmadullina einen Wettbewerb zur Gestaltung von Uniformen für die Olympiamannschaft, der die Motive der Winterkollektion stark beeinflusste. Gleichzeitig erschien eine Kollektion von Taschen und Accessoires für das Yoga-Magazin.

In Arbeit und Leben suchte Akhmadullina nie nach Idolen. Sie verbessert regelmäßig ihr Bildungsniveau, während sie sich von neuen Erfahrungen inspirieren lässt. Ihre Bekanntschaft mit den Werken des Künstlers Wasnezow spiegelte sich deutlich in ihrem Werk wider. Eine Kollektion mit solchen Motiven präsentierte sie 2008 in Paris. Das gleiche Jahr blieb mir in Erinnerung, als ich an der Gestaltung von Nistpuppen für das Jubiläum des Voque-Magazins arbeitete und meine eigene Boutique in Moskau eröffnete. Es scheint, dass die Anerkennung von allen Seiten zurückgegangen ist, denn 2009 wurde Alena Akhmadullina zur Designerin des Eurovision-Wettbewerbs. Das Foto des Designers erschien auf den Listen der Besten der Bekleidungsindustrie auf der ganzen Welt.

russischer Stil

Russische Märchen nehmen in Akhmadullinas Werk einen großen Raum ein. Für sie ist es ein Ideenspeicher und eine Inspirationsquelle. Sie versteht es, meisterhaft mit Texten auf Stoffen und der Textur von Materialien umzugehen. In einer der Kollektionen, die auf der Handlung des Epos „Sadko“ basieren, stellte Akhmadullina eine magische Unterwasserwelt auf Stoff dar und wandte sich dabei Mosaiken und Applikationen zu. Die Komposition basiert auf Wellen, volumetrischem Dekor und Plastizität der Materialien. Die Kollektion enthält viele Pelzprodukte mit Mosaiktechnik; lakonische Nerz- und Astrachanmäntel werden durch Stickereien und kombinierte Einsätze ergänzt und erzeugen skulpturale Wellen. Dem Denim wird eine Hommage gezollt, obwohl auch hier ein einzelnes Wasserthema nachgezeichnet werden kann. Unter den Accessoires stechen „Pearl“-Clutches aus Perlmutt-Kunststoff, Beuteltaschen mit muschelförmigem Griff und Brillen mit Wellen an den Bügeln hervor. Auch im Westen erfreut sich die „russische Mode“ großer Beliebtheit, mit der Akhmadullina fest verbunden ist. Der Designer wählt hochwertige Naturmaterialien, vernachlässigt keine Formen und liebt die Rückkehr in die Vergangenheit.

Privatleben

Gewinne in einem Bereich werden durch Verluste in einem anderen ausgeglichen, das hat Alena Akhmadullina selbst erlebt. Das Privatleben des Mädchens ist nicht besonders erfolgreich. Es gelang ihr, Arkady Wolkow zu heiraten, einen Produzenten mit Verbindungen in den Westen. Die Ehe dauerte sieben Jahre, endete jedoch mit einer Trennung. Der Grund für die Trennung ist immer noch im Dunkeln, obwohl es Gerüchte über Alenas Untreue und ihre Pläne gibt, die lebenslange Freundin eines bestimmten mysteriösen Oligarchen zu werden. Ebenfalls erwähnt wird ein Gerücht über Alenas Unfähigkeit, Mutter zu werden. Akhmadullina verschwendet keine Zeit mit flüchtigen Romanzen, widmet sich Zeit für sich selbst und treibt viel Sport. Offenbar nutzt sie ihre vorübergehende Flaute, um eine neue außergewöhnliche Kollektion vorzubereiten. Und das Publikum wartet wieder auf seine Lieblingsmärchendrucke. Das Privatleben des Designers wurde übrigens auch wegen beruflicher Probleme diskutiert. Einst wurde Akhmadullinas Marke von einer engen Freundin finanziert. Mehrere Jahre lang gab es Gerüchte über einen lauten Skandal zwischen den beiden Mädchen, da die Frage der Aufteilung der Rechte am Modehaus akut war.

Was denkt er über sich selbst?

Akhmadullina versichert, dass sie nie als Femme Fatale gelten wollte. Die umliegenden Skandale deprimieren und schwächen. Es ist einfacher, auf alles zu verzichten und sich der Kreativität zu widmen. Sie baut gerne um und passt sich gerne an Neues an. Alena folgt nicht strikt der Mode; sie versucht, Trends zu spüren und mit „Informierten“ zu kommunizieren, Nachrichten und die neuesten Filme zu schauen. Kürzlich tauchten erneut Gerüchte auf, dass Alena Akhmadullina beschlossen habe, ihrer Freiheit ein Ende zu setzen. Der Ehemann ist der berüchtigte Alexander Mamut, einer der erfolgreichen und reichen Menschen Russlands, der in seiner ersten Ehe mit Arkady Volkov seinen Namen erhielt. Mamut ist 47 Jahre alt und möchte eine prächtige und pompöse Hochzeit in Venedig feiern, für die er Gerüchten zufolge bereit ist, ein paar Millionen Dollar zu zahlen. Werden die Informationen bestätigt oder wird Akhmadullina alles geheim halten? Es sieht so aus, als ob Fans der Bekleidung der Marke Informationen glauben müssen, die sich auf die veröffentlichten Kollektionen konzentrieren. Wahrscheinlich wird sich eine neue Ehe, falls sie zustande kommt, in den fabelhaften Outfits von Alena Akhmadullina widerspiegeln. Und eine neue Runde voller Kreativität und Fantasie beginnt!

Topmodel, TV-Moderatorin und Schauspielerin. Nachdem sie laut Fashion TV den Titel „Bestes Mädchen Russlands“ erhalten hatte, flog sie los, um Paris zu erobern. Und es gelang ihr: Polina unterzeichnete Verträge mit den Häusern Dior, Roberto Cavalli, Jitrois und Levi’s. Und als Beauty-Model gelang es Polina, mit L’Oreal und Feraud zusammenzuarbeiten und zum Gesicht erfolgreicher Werbekampagnen berühmter Marken zu werden.

Heute ist unser Gast eine berühmte russische Designerin aus der Kulturhauptstadt Russlands, St. Petersburg, Gewinnerin zahlreicher renommierter Preise und Auszeichnungen, deren Marke in Russland und im Ausland seit mehr als zehn Jahren bekannt ist – Alena Akhmadullina.

Wenn ich mich an unsere erste Bekanntschaft auf der Pariser Modewoche vor etwa fünf Jahren erinnere, kann ich sagen, dass ich schon damals von der Gelassenheit und Entschlossenheit eines so zerbrechlich aussehenden Mädchens beeindruckt war, dessen Shows alle Teilnehmer der französischen Modewoche begeisterten.

: Alena, sag mir, hast du eine neue Boutique eröffnet und bist mit Nikolskaya in das nächste Gebäude gezogen?

Alena Achmadullina: Aufgrund des Umbaus des Gebäudes musste unsere Boutique, die vier Jahre lang in der Nikolskaya existierte, umziehen. Und als ich herausfand, dass sich gegenüber, buchstäblich 50 Meter entfernt, ein Raum befand, war ich glücklich. Nicht alle Stammkunden finden unseren neuen Standort sofort, aber wenn man sich umschaut, erkennt man das bekannte Logo. Und ich möchte mit Stolz sagen, dass wir alle Mängel des vorherigen Standorts in der neuen Boutique berücksichtigt und behoben haben.

: Haben Sie eine Boutique in Moskau? Und in St. Petersburg?

Alena Achmadullina: In St. Petersburg werden wir in DLT verkauft. Ich denke, wenn ich es schaffe, eine Boutique in St. Petersburg zu eröffnen, wird das die nächste, reifere Stufe sein, nicht nur in der Kreativität, sondern auch im Geschäft im Allgemeinen.

: Auf jeden Fall dreht sich in der Mode alles um Moskau.

Alena Achmadullina: Ja das stimmt. Der Großteil des Umsatzes erfolgt zu 50 % in Moskau, der Rest verteilt sich auf die Regionen.

: Nach der Fashion Week diskutierten viele bei Ihrer Show und Alexander Arutyunov über ähnliche Dekorationen aus Orientteppichen...

Alena Achmadullina: Mein Konzept für die Show entstand aus dem Märchen „Der goldene Hahn“, aus dem Bild der Shamakhan-Königin. Teppiche als Hintergrund waren dafür perfekt. Außerdem entstand ein Teil des Bildes, nachdem er die Ausstellung in Venedig gesehen hatte, wo einer der Künstler einen ganzen Kunstobjektraum aus Teppichen gestaltete.

: Ich mag es wirklich, dass man in aller Ruhe darüber reden kann, Ideen voneinander zu übernehmen, während die meisten Leute versuchen, daraus einen Skandal zu machen.

Alena Achmadullina: Im Gegenteil, es ist großartig, wenn Menschen von einer Sache inspiriert werden und diese dann zum Trend wird. Dies ist eine wichtige Richtung der Saison, und für einen Designer ist es eine der schwierigsten Aufgaben, sich auf diesen Trend einzulassen.

Eine der 10 Moderegeln von Anna Dello Russo lautet beispielsweise: Wenn Sie jemanden treffen, der genauso gekleidet ist wie Sie, dann sind Sie auf dem richtigen Weg.

: Mir ist aufgefallen, dass nach der Krise viele Modehäuser auf teure Shows bei Modenschauen verzichtet haben, stimmt das?

Alena Achmadullina: Vielleicht. Früher haben wir mit Shows und Modenschauen experimentiert, aber jetzt haben wir beschlossen, der Kollektion selbst mehr Aufmerksamkeit zu schenken.

: Wie ist Ihr Verhältnis zu anderen Designern?

Alena Achmadullina: Ich habe großen Respekt vor Designern. Wir haben Designer, zum Beispiel Vika Gazinskaya, die sehr hochwertige Produkte anbieten, und es ist klar, dass auf dem Markt eine Entwicklung stattfindet.

: Sind Sie mit einem von ihnen befreundet?

Alena Achmadullina: Ich habe eigentlich keine engen Freunde unter den Designern, ich weiß nicht einmal warum, denn wir hätten ja was zum Reden.

: Unterstützen dich deine Freunde?

Alena Achmadullina: Ich bitte meine Freunde um Rat. Ich liebe Teamumfragen, bei denen ich die Meinung möglichst vieler Menschen einhole. Wir wählen zum Beispiel einen Druck für eine Sammlung aus, und wenn es keine einheitliche Lösung gibt, dann fange ich an, die Leute individuell zu befragen, unabhängig von ihrem Tätigkeitsbereich. Und es mag für einen Menschen schwierig sein, eine Designentscheidung zu treffen, aber jeder hat einen Sinn für Schönheit in sich, und das ist ziemlich zutreffend. Mein Team bringt Menschen unterschiedlicher Berufe, aber mit einem gemeinsamen Schönheitsverständnis zusammen. Als Ergebnis treffen wir eine Teamentscheidung. In diesen Momenten stecken wir unsere Seele in die Dinge, die wir erschaffen, und diese Momente sind die wertvollsten in jedem Unternehmen!

: Was sind deine Pläne für 2014?

Alena Achmadullina: Man sagt, dass jedes Jahr dem Geschäft gewidmet sein wird und jeder hart arbeiten muss! Dann stelle ich mir die Frage: Wo soll ich mehr arbeiten? (lacht) Dennoch ist geplant, unser Geschäft weiterzuführen, uns und das Team in verschiedene Richtungen weiterzuentwickeln, die Kollektionen zu verbessern … Zeitpläne einzuhalten, die in der Modebranche brutal sind. Dem fertigen Produkt, wie es der Kunde sehen wird, geht eine gigantische einjährige Arbeit voraus: Sie müssen Skizzen zeichnen, Farben auswählen, die Kollektion konzipieren, Muster anfertigen, dann 4 Monate Produktion...

: Bitte erzählen Sie uns etwas über Ihre Familie. Ich weiß, dass du in einer großen Familie aufgewachsen bist.

Alena Achmadullina: Ja, wir sind vier Kinder in der Familie, das Älteste bin ich, dann habe ich zwei Schwestern und einen jüngeren Bruder. Eine meiner Schwestern arbeitet mit mir zusammen. Sie hat auch einen künstlerischen Hintergrund und entwirft Drucke für Kollektionen, wodurch atemberaubend schöne Stücke entstehen. Mein Bruder engagiert sich ernsthaft im Tennis, und eine andere Schwester beendet gerade die Schule und versucht, über ihre Zukunft zu entscheiden.

: Und in meiner Familie gibt es drei Kinder: Meine ältere Schwester ist Innenarchitektin und mein jüngerer Bruder ist wie Ihre kleine Schwester immer noch auf der Suche nach sich selbst. Es ist toll, wenn viele Kinder in der Familie sind!

Alena Achmadullina: Und es ist toll, wenn sie einen großen Altersunterschied haben. Tatsächlich handelt es sich um verschiedene Generationen, und das ist interessant.

: Und wie feiert man das neue Jahr mit einer so großen Familie?

Alena Achmadullina: Normalerweise gehen wir in die Berge: Es gibt immer Skifahren, Schnee, Weihnachtsbäume. Aber dieses Jahr haben wir uns zum ersten Mal entschieden, Hering unter einem Pelzmantel und Olivier-Salat zu kochen und zu Hause zu bleiben. Und ich kann es nicht glauben, denn das alles stammt aus einer fernen Kindheit: Wenn man zu Hause, ohne bodenlanges Kleid, kalte Salate aus dem Kühlschrank holen, vor dem Fernseher sitzen und interessante Geschichten schauen kann.

: Du siehst immer toll aus, wie bleibst du in Form?

Alena Achmadullina: Ich halte mich an ein klares System der Selbstpflege: Dazu gehören natürlich tägliche Behandlungen mit hausgemachter Kosmetik sowie ein wöchentlicher Ausflug in die Kraftway Clinic. Der Arzt und ich erstellen einen Pflegeplan für das Jahr, da es Eingriffe gibt, die saisonal geplant sind. Was das Exotische angeht, mag ich zum Beispiel die Sauerstoffkammer, in der man jeden Eingriff durchführen und gleichzeitig frische Luft atmen kann.

: Bist du der Mensch, der nicht still sitzen kann, ohne etwas zu tun?

Alena Achmadullina: Ich arbeite gerne unter Druck, aber in Wirklichkeit kann ich es mir auch leisten, nichts zu tun. Natürlich liebe ich all diese einfachen menschlichen Freuden: Essen, Schlafen, Bücher lesen, ziellos auf dem Sofa liegen, das Telefon verstecken, damit man es nicht summen hört ...

: Sagen Sie mir, gibt es in Ihrem Leben einen Wunsch, den Sie gerne verwirklichen würden?

Alena Achmadullina: Ich möchte Frieden und Harmonie erreichen, ein ständiges Gefühl der Liebe. Harmonische Akzeptanz dessen, was passiert, egal ob es gut oder schlecht ist. Ich möchte lernen, jede Situation gelassen anzunehmen.

: Wird es dann interessant sein zu leben?

Alena Achmadullina: Ich werde sein. Ich denke, dass dadurch die kreative Energie stärker werden kann. Es ist unwahrscheinlich, dass auf schwankendem Boden eine schöne Pflanze wächst.

In der Welt der russischen Haute Couture ist ein schwerer Skandal ausgebrochen. Die jüngsten Partner – die Designerin Alena Akhmadullina und die Schauspielerin Oksana Lavrentieva – beschlossen, das Geschäft aufzuteilen. Während des „Scheidungsprozesses“ stellte sich jedoch heraus, dass mehrere Jahre lang Hunderttausende Dollar für Akhmadullinas persönliche Bedürfnisse ausgegeben wurden. Darüber schreibt Iswestija heute. Der Zeitung zufolge könnte der Inhaber der Modemarke bald zum Tatverdächtigen werden. Und laut Oksana Lavrentyevas Anwalt Alexander Dobrovinsky ist es möglich, dass Alena in Zukunft völlig andere Kleidung und an ganz anderen, nicht so weit entfernten Orten nähen muss. Wie die Zeitung schreibt, begann alles mit der Bekanntschaft der jungen Designerin Alena Akhmadullina und der Schauspielerin Oksana Lavrentieva. Letzterer interessierte sich für Mode und beschloss, Alenas Charme zu erliegen und zu helfen. Akhmadullina lud Oksana ein, ihr neues Projekt mitzufinanzieren, und sie fand einen sehr beträchtlichen Betrag – 17,5 Millionen Rubel. Akhmadulina gründete das Unternehmen, doch Ende letzten Frühlings wurde klar, dass es Alena nicht gut ging. Ihr gesamtes Geschäft hatte einen Wert von 60.000 Dollar – nicht mehr. Und in der Bilanz von Achmadullinas Firma standen nur Nähmaschinen und alte Computer. Als Alena sich jedoch erneut hilfesuchend an Oksana wandte, lehnte sie diese nicht ab: Erstens hatte sie Mitleid mit ihrer Freundin, und zweitens wollte sie das bereits investierte Geld einfach nicht verlieren. Es schien ihr, dass sie das Geschäft immer noch „ankurbeln“ könnte, wenn sie mehr investierte. Die Parteien einigten sich darauf, ein Joint Venture zu gründen – Alena erklärte sich bereit, ihr Vermögen darin einzubringen, und Oksana kaufte die Hälfte dieses Joint Ventures für 2 Millionen US-Dollar. Im Juni 2009 schlossen die Freunde einen Gesellschaftervertrag und wurden Partner. Gleichzeitig wurde die Marke Alena Akhmadullina nach zahlreichen Anfragen nicht in das Vermögen des Joint Ventures aufgenommen – sie verblieb bei Elena Asfirovna Akhmadullina (so heißt die Designerin laut ihrem Pass). So wurde Oksana Lavrentieva für 2 Millionen US-Dollar Anteilseignerin des Joint Ventures, das aus drei LLCs mit einem genehmigten Gesamtkapital von 30.000 Rubel besteht. Ihre Gründerin war nicht Alena selbst, sondern einige ihr offenbar nahestehende Personen. Und doch finanzierte Lavrentieva sechs Monate lang die Marke Alena Akhmadullina aus eigenen Mitteln, obwohl das Geld logischerweise zu 50/50 in das Joint Venture hätte fließen sollen. In der zweiten Dezemberhälfte 2009 stellte Lavrentieva der Designerin zwei Kredite zur Verfügung – 4,1 Millionen Rubel und 4,8 Millionen Rubel – mit Rückgabefristen bis zum 1. Februar bzw. 30. Juni 2010. Der erste Kredit wurde noch nicht zurückgezahlt. Laut Anwalt Dobrovinsky belief sich Oksanas Investition von Juli 2009 bis Januar 2010 insgesamt auf rund 3,4 Millionen US-Dollar. Laut dem Artikel von „Iswestija“ kam Lawrentiewa jedoch nach der Kombination von Belastungen und Gutschriften zu Beginn dieses Jahres zu dem Schluss, dass die Ausgaben des Joint Ventures (insgesamt 4,2 Millionen US-Dollar) die Einnahmen (ca. 800.000 US-Dollar) um das Fünffache überstiegen. Es wurde klar, dass es keinen Sinn hatte, das Unternehmen weiter zu finanzieren. Darüber hinaus, so schreibt die Zeitung, habe man das starke Gefühl gehabt, dass die Freundin einfach nur Oksana ausgenutzt habe. Lavrentieva hörte auf, Geld in das Unternehmen zu investieren. Während des Verfahrens kam sie zu der Überzeugung, dass das gesamte Geld aus dem Joint Venture hauptsächlich für Akhmadullinas persönliche Bedürfnisse ausgegeben wurde. So wurde aus dem Gefühl Zuversicht. Laut Alexander Dobrovinsky könnte die ganze Geschichte mit der Gründung des Joint Ventures von Anfang an ein Betrug gewesen sein. Als Lawrentjewa eine Rückerstattung verlangte, wurde ihr dies verweigert. Sie musste Alenas Winterkollektion wegnehmen, die ebenfalls mit Lawrentjewas Geld genäht worden war. Nur so konnten die finanziellen Verluste zumindest teilweise ausgeglichen werden. Deshalb präsentierte Akhmadullina auf der Moskauer Modewoche eine Videoinstallation – sie hatte einfach nichts, womit sie an die Öffentlichkeit gehen konnte. Der Anwalt von Oksana Lavrentieva, Alexander Dobrovinsky, sagte gegenüber Izvestim, dass die ihm vorliegenden Dokumente auf Missbrauch hindeuten und ein Beweis für Unterschlagung seitens Alena Achmadullina sein könnten. Anwälte, die Oksanas Interessen vertreten, beabsichtigen, bei den Strafverfolgungsbehörden eine Beschwerde einzureichen, um ein Strafverfahren einzuleiten. Alexander Dobrovinsky ist davon überzeugt, dass bei einem positiven Ergebnis für den Antragsteller die Beweise für eine echte statt einer Bewährungsstrafe ausreichen könnten. Mittlerweile findet auf dem Internetblog des Designers jeder einen Beitrag zum Thema „Was passiert mit meinem Unternehmen?“. Der Text ist in einem trockenen, offiziellen Geschäftsstil gehalten; Alena gibt Oksana Lavrentieva die Schuld an all ihren Problemen. „Die Zusammenarbeit [mit Lavrentieva] bedeutete, in neue Projekte zu investieren und mit den investierten Mitteln Gewinn zu erzielen, und nicht mit dem Geld, mit dem die Unternehmensanteile gekauft wurden“, schreibt Alena. Das Umfeld von Oksana Lavrentieva widerlegt diese Worte jedoch: 2 Millionen Dollar wurden auf das Konto des gemeinsamen Unternehmens überwiesen und sollten nach Vereinbarung der Parteien die Marke Alena Akhmadullina vor dem finanziellen Desaster bewahren. Das heißt, die Entwicklung eines Modehauses anzustreben – mehr nicht. Akhmadullina schreibt auch über die neue Modelinie, die Oksana zu entwickeln begann. Laut Alena geschah dies fast mit ihrem Geld und nach ihren Mustern. Lawrentjew hält diese Aussagen zumindest für seltsam. „Im Gegenteil, Oksana hat ihre Linie mit persönlichen Mitteln aufgebaut“, sagte eine Oksana Lavrentyeva nahestehende Quelle, die sich nicht identifizieren wollte, gegenüber Izvestia. - Diese zwei Millionen waren bereits im Oktober 2009 aufgebraucht. Sie nutzte die Arbeit von Akhmadullina nicht, weil sie sie ehrlich gesagt für schwach hielt, und entließ keinen der Mitarbeiter. Oksana gründete ein neues Unternehmen und lud Mitarbeiter ein, sich diesem anzuschließen. Diejenigen, die nicht bei Akhmadullina bleiben wollten. Lavrentieva versucht also nur, das Geschäft und das Team zu retten.“